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Mostrando entradas de septiembre, 2011

El síndrome 2001

EL ÁRBOL DE LA VIDA (2011)   Nos encontramos con una película que a más de uno ha dejado perplejo. Atrae, fascina o repele dependiendo de gustos o del estado de ánimo. Pero una cosa es sencilla, a nadie dejará indiferente. Un estilo visual que a ratos parece cine amateur en 8 mm o las antiguas películas de la Nouvelle Vague cámara en mano que de tanto moverse a más de uno le ha causado mareo. El árbol de la vida es una reflexión sobre la vida y la muerte, retrato de una familia de arraigadas creencias cristianas y con un padre que se excede en su fe obsesiva que le lleva al despotismo. Encima al cabo de un buen rato de metraje aparecen secuencias sobre la creación de la vida en nuestro planeta con algunas planos de animación digital con lagartos antidiluvianos. Algo así como los hombres simiescos de 2001 de Kubrick. Durante la proyección te puedes quedar fascinado por sus imágenes balbuceantes o repelido por tanta cámara mareante pero en muchos planos transmite una inquie

Crónicas de la América oculta

SALLY HEMING  LA HISTORIA DE UN ESCÁNDALO   Por casualidad veo dos telefilmes en una noche que tratan de lo que podríamos llamar la América Oculta o mejor dicho la otra cara de los Estados Unidos de Norteamérica. Un país del que siempre hemos sufrido una impresionante propaganda mostrándolo como el más liberal del mundo, lo que dista mucho de la realidad. En estas dos visiones nos encontramos a las brujas de Salem de la que ya me ocuparé más adelante y del caso de Sally Heming, la esclava del tercer presidente de los Estados Unidos  Thomas Jefferson, uno de los padres de la patria que redactó el Acta de Independencia de los Estados Unidos (4 de julio de 1776) en la que se decía: Sostenemos como evidentes estas verdades: que todos los hombres son creados iguales; que son dotados por su Creador de ciertos derechos inalienables; que entre éstos están la vida, la libertad y la búsqueda de la felicidad; que para garantizar estos derechos se instituy

Análisis comparativos de dos filmes

PIGMALION (1938)  MY FAIR LADY (1964)  George Bernard Shaw George Bernard Shaw (Dublín, 26 de julio de 1856 – Ayot St. Lawrence, Hertfordshire, 2 de noviembre de 1950) fue un escritor irlandés, ganador del Premio Nobel de literatura en 1925 y del Óscar en 1938. A finales de los sesenta, Narciso Ibález Serrador rodó un episodio de la serie Los premios Nobel , dedicándole un episodio al autor inglés, siendo su ilustre padre Narciso Ibáñez Menta quien encarnó la figura que nos ocupa. En 1916 Shaw estrenó Pigmalión , basado en un antiguo relato de Ovidio con el mismo título, inspirados a su vez en un mito griego. Pigmalión, rey de Chipre, construye una estatua tan bella de la que se enamora, Galatea, y los dioses le dan la vida para que pudieran contraer matrimonio. La obra de Shaw trata de un profesor de fonética, Henry Higgins, que para ganar una apuesta enseña dicción a una florista paleta que encuentra en Convent Garden, Londres. Shaw tenía la teoría de que los ingleses n

Un remake desdibujado

DIABÓLICAS (1996)   Les diaboliques (1954), de Henri George Clouzot, con Simone Signoret y Vera Clouzot, es uno de los clásicos incontestables del cine negro francés que obtuvo un éxito mundial. Naturalmente Hollywood cuando pudo hacerse con los derechos rodó su versión, creyendo superar en calidad y éxito al título original, pero los resultados están muy lejos de sus pretensiones.  Diabólicas (1996) no es una mala película ni mucho menos, pero no tiene la calidad del clásico francés. Sharon Stone e Isabelle Adjani son dos mujeres en teoría enemistadas, la amante y la esposa de un tirano, de un machista empedernido. Ambas realizan un pacto contra natura para deshacerse del hombre que comparten cama. En el filme original se hablaba de una relación lésbica de ambas mujeres, pero en realidad no es más que una insinuación. En el título que nos ocupa poco queda de esta visión. Los ultrapuritanos Estados Unidos sienten grima de mostrar el amor entre dos personas del mismo sexo por

Kukutza derribada

LA BATALLA DE KUKUTZA  Video grabado para defender Kukutza Kukutza, el centro cultural ocupado que desde hace 13 años, había dinamizado la actividad cultural de Errekalde, un barrio obrero de Bilbao, ya es historia. El Juzgado de lo Contencioso-administrativo número 5 ordenó el derribo del edificio ayer por la mañana y por la tarde una excavadora lo echó abajo en medio de un gran dispositivo de la Ertzaintza y graves disturbios. Durante varias horas, las calles de este barrio bilbaino se convirtieron en escenario de una auténtica batalla campal entre los defensores del centro cultural y los efectivos antidisturbios de la Policía vasca. El barrio quedó prácticamente sitiado hasta la noche por el amplio despliegue policial que trataba de atajar las escaramuzas de los manifestantes por las calles adyacentes al centro cultural. Comercios y tiendas tuvieron que bajar la persiana.  La iglesia se convirtió en un lugar de retirada provisional para los heridos, mientras que alguno

El origen espartano de los cántabros

OKELA,  ESPARTANOS EN CANTABRIA El escritor santanderino Pedro Santamaría ha publicado, a través de la editorial Ediciones Pàmies, la novela histórica Okela. Espartanos en Cantabria , en la que, tras investigar un cita de Estrabón, ha escrito una "gran aventura de viajes". " Parte de Cantabria fue sojuzgada por los espartanos. Aquí también está Okellas, ciudad que se dice fue fundada por Okela ". En base a esta cita, Santamaría ha reconstruido la epopeya de aquellos colonos helenos que llegaron a Cantabria. Esta aventura de la Antigüedad destaca, según la editorial, por " su calidad literaria y su original premisa argumental ". La novela consta de 432 páginas y se ha lanzado al mercado con un precio de 19,95 euros. Aquí se puede encontrar.  Una vez que han conquistado toda Asia, los persas amenazan ahora a la Hélade con un ejército como nunca antes se había visto. Okela, uno de los generales espartanos, es enviado para comprobar si los i

Star Wars en Blu-Ray

EL BLU-RAY GALÁCTICO Anthony Daniels El comerciante George Lucas acaba de publicar dos packs sobre la famosa saga Star Wars de la que ha estado viviendo hace más de tres décadas. La saga cinematográfica de Star Wars comenzó con la película A New Hope (« Una nueva esperanza »), estrenada en cines el 25 de mayo de 1977 como La Guerra de las Galaxias . A ella le siguieron dos continuaciones: The Empire Strikes Back (« El Imperio contraataca »), estrenada el 21 de mayo de 1980, y Return of the Jedi (« El retorno del Jedi » o « El regreso del Jedi »), estrenada el 25 de mayo de 1983. Más de dos décadas después del estreno de la cinta original, el universo de Star Wars continuó con una trilogía de precuelas conformada por The Phantom Menace (« La amenaza fantasma »), estrenada el 19 de mayo de 1999, Attack of the Clones (« El ataque de los clone s»), estrenada el 16 de mayo de 2002, y finalmente Revenge of the Sith (« La venganza de los Sith »), estrenada el 19 de mayo

Caspa Made in Hollywood

DAVID PROWSE  LLEVA 35 AÑOS SIN COBRAR David Prowse Ser el malo más célebre de la historia del cine no te garantiza cobrar lo estipulado en tu contrato. David Prowse, el hombre que puso cuerpo -la voz era de James Earl Jones- a Darth Vader en la trilogía original de La Guerra de las Galaxias . Hace ya un par de años que saltó a la luz la reclamación de Prowse, que exige a LucasFilm -la productora de George Lucas y propietaria de los derechos de Star Wars - el porcentaje pactado de la recaudación en taquilla de El Retorno del Jedi , la tercera entrega de la saga.El actor lleva ya casi 35 años esperando a cobrar los beneficios que por contrato le corresponden. La excusa que mantiene George Lucas para no pagar a Vader es que El retorno del Jedi fue un mal negocio. De hecho, no solo no dejó beneficios sino que generó pérdidas.Un argumento que, con las cifras en la mano, no se sostiene. La película tenía un presupuesto de 32 millones de euros y recaudó en taquilla unos 475 mil

Ya disponible en Blu Ray y DVD

STAR WARS:  LA SAGA COMPLETA Características del Blu-ray:     Contenido: 9 Discos. 6 Películas.     Presentación: Caja para coleccionistas.     Imagen: 2.35:1 1080p (Alta Definición).     Audio:         DTS-ES 6.1 Inglés.         DTS 5.1 Castellano.         DTS-HD Master Audio 5.1 Alemán.         Dolby Digital 5.1 Catalán, Húngaro, Polaco     Subtítulos: Inglés, Castellano, Alemán, Portugués, Griego, Mandarín, Árabe, Húngaro, Islandés, Hebreo, Polaco.     PVP Recomendado: 89,95 €. Contenido Extra: Disco 1 – Star Wars: Episodio I La Amenaza Fantasma     Comentarios de George Lucas, Rick McCallum, Ben Burtt, Rob Coleman,  John Knoll, Dennis Muren y Scott Squires.     Comentarios extraídos de las entrevistas de archivo con actores y equipo de rodaje. Disco 2 - Star Wars: Episodio II El Ataque de los Clones     Comentarios de George Lucas, Rick McCallum, Ben Burtt, Rob Coleman, Pablo Helman, John Knoll Y Ben Snow.     Comentarios extraídos de las entre

Mirada al cineasta chino Zhang Yimou

 ZHANG YIMOU 1999   Zhang Yimou es en la actualidad uno de los más grandes prestigios del cine asiático que muy rara vez llega a nuestras carteleras. Un cine que debemos visionar en cines en versión original, cine clubs o DVDs en mi caso por carecer de acceso a estas películas en pantalla grande. Desde que ví Sorgo Rojo en Madrid mientras rodaba La Grieta me quedé hipnotizado con sus bellas imágenes, Gong Li pasó a convertirse en una de mis musas predilectas y Yimou en uno de mis autores predilectos. El tandem Yimou-Li repitió en varias películas más tras romperse en 1995 con La Joya de Shanghai , película que en su día fue poco valorada pero que para mí es uno de sus más brillantes títulos.  Entonces perdí la pista a Yimou pero no a la actriz que apareció en otras obras maestras como Adiós a mi concubina de otro gran autor, Chen Kaige y producciones internacionales. Tiempo después, al aparecer el DVD pude adquirir una trilogía espectacular como Hero , La casa de las daga

Retrato de una página negra de la historia

HITLER: EL REINADO DEL MAL (2003)      Robert Carlyle  rodó este telefilme para TV que actualmente se programa en Canal 8 tras las temibles tertulias de Josep Cuni. Hitler: el reinado del mal no es una buena película o una buena serie, falta profundidad a la realización, pero sí es una obra digna cuya emisión es muy oportuna.  Para mí lo mejor, sin duda, es la labor interpretativa del actor principal, famoso por su Full Monty ,  en la que muestra la locura de un personaje que llevó a su país al desastre más absoluto.   Directa o indirectamente, el nazismo tuvo muchos culpables. La Paz de Versalles que asfixió y humilló al pueblo alemán que en los años 20 llegó a tener diez millones de parados como uno de esos países que tanto desprecia la actual dirigente alemana Angela Merkel (que una mujer dirija la nación alemana, Hitler se rasgaría las vestiduras), y se ha convertido en estos seres a los que se acusa de todo como ocurre en los años 20 y 30 alemanes en que los ju

Fallece Andy Whitfield a los 39 años

ADIÓS A ESPARTACO Andy Whitfield  El actor australiano Andy Whitfield, estrella de la serie de televisión Espartaco, Sangre y Arena murió a causa de un linfoma no-Hodgkin, una forma de cáncer, informaron medios locales. Whitfield, de 39 años falleció " en una mañana soleada de domingo en Sídney ", según un comunicado de prensa divulgado por la radio local ABC. Junto a la estrella de la serie televisiva, estuvo su  esposa Vashti, quien le describió como " un joven y hermoso guerrero ", agregó el comunicado. Whitfield, nació en Gales (Reino Unido) pero residió gran parte de su vida en Australia y era prácticamente un desconocido cuando se presentó para el papel de Espartaco, una serie que se hizo popular por las escenas de violencia y sexualidad. El actor se preparaba para su segunda temporada cuando hace 18 meses le diagnosticaron la enfermedad, por lo que fue reemplazado en el papel de héroe a principios de año por su colega y compatriota,

Psycho killer de culto

  SEVEN (1995)   David Fincher, recordado por su prescindible Alien 3 , se sacó su espina con este intenso thriller policíaco que sin que sirva de precedente se distingue por su originalidad y por su intensidad dramática. Un extraño asesino comete una serie de crímenes inspirados en los siete pecados capitales. Nos encontramos ante un psicópata ilustrado, un auténtico genio maligno. Lo mejor de la película es el duelo interpretativo de Kevin Spacey y Morgan Freeman, en su duelo final, una sorprendente resolución del caso. Brad Pitt es algo excesivo en su interpretación y Gwyneth Paltrow es más bien un elemento pasivo, decorativo.  Morgan Freeman borda su personaje de policía que está ya de vuelta de todo al intentar resolver un caso muy complicado. Las motivaciones del criminal son sorprendentes, un ser desquiciado que se mueve de forma calculadora con una lógica peculiar. La ambientación es asimismo original, Fincher rueda un título muy personal en lo estético con sus