El regreso de Indy

INDIANA JONES Y EL REINO DE LA CALAVERA DE CRISTAL

Harrison Ford

Es costumbre del cine de Hollywood el de continuar una saga cinematográfica mucho tiempo después de sus años de esplendor. Hace 19 años que Harrison Ford protagonizó Indiana Jones y la última cruzada y en 2008 regresa con Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal.
Lógicamente el tiempo no ha pasado en balde, Indy es ahora un hombre maduro de 65 años, y se encuentra con uno de sus antiguos amores, Karen Allen (En busca del Arca Perdida) también madurita como él. Personajes nuevos, como la villana que aparece bajo los rasgos de Cate Blanchett (El señor de los anillos).

Esta vez los nazis han desaparecido de la trama y la acción trascurre en los años 50, en las tumbas de la antigua civilización Maya, y aunque algunos ya hayan puesto el grito en el cielo por mostrarnos a nuestros héroes ya en edades poco juveniles (hay que ver la de prejuicios que tiene la gente aún) lo más seguro que los fans de la saga disfruten con esta nueva y tardía entrega.

Cate Blanchett

Lara Croft

TOMB RAIDER: UNDERWORLD

En los foros de la saga Tomb Raider está levantando mucha expectación la novena entrega que tendrá lugar a finales del presente año. Expectación a pesar de que la saga nos ha ido decepcionando en las últimas aventuras de Lara Croft, tras cuatro juegos impecables, Core Design pareció echar el crédito por la borda con la quinta entrega, Crónicas, que en sus dos últimos niveles contenían numerosos bugs. En realidad era un juego de transición porque estaba previsto iniciar una nueva singladura con El angel de la oscuridad que podría haber supuesto la recuperación definitiva de la serie gracias a unos gráficos mejor desarrollados pero su edición fue precipitada. Las prisas dieron al traste con el proyecto con una Lara robotizada y una serie de errores informáticos que perjudicaron una excelente atmósfera.
Acogido de forma injusta no tuvo el éxito esperado y por eso Eidos Interactive decidió un cambio drástico, cambiar de desarrollador y empezar de nuevo con Crystal Dinamics.
Si bien a nivel de gráficos avanzó espectacularmente así como de animación, no mejoró a nivel de argumento. Así Legend, primera entrega de una nueva serie que debía continuar con Underworld, contenía una serie de errores que producían irritación como la intervención de dos compañeros pelmazos de Lara, mala utilización de la cámara y de la jugabilidad que impide a mucha gente avanzar al mismo ritmo que las anteriores entregas. Cuando Lara se mueve la cámara gira y con ella los controles provocando confusión. Además el guardado es automático y no se puede hacerlo en el punto que el jugador desee teniendo que repetir muchas veces saltos y peleas rebuscadas.
Entre ambas sacaron el Anniversary para conmemorar el décimo aniversario de la serie. Es un remake del primer juego adaptado a las técnicas modernas, los compañeros pelmazos no están pero si los errores de cámara y métodos rebuscados para eliminar a algunos enemigos con una técnica desastrosa de ataques centrados.
Entre los jugadores más hábiles hubo entusiasmo, entre los demás decepción y frustración. La serie parece haber perdido su encanto.
La novena entrega ya está en camino, esperemos que nos saque la espina de Legend y Anniversary. Como novedades está la lucha cuerpo a cuerpo de Lara, que ya aparecieron en El angel de la oscuridad, la sexta entrega. Decorados inmensos en los que nos podemos perder, los enemigos huyen cuando están en peligro (novedades que ya están en algunos juegos como Bloodrayne 2). Veremos si esta entrega nos compensa por las anteriores decepciones o provoquen la deserción masiva de seguidores de Lara y el fin de la serie.
En los últimos años el mercado informático se ha vuelto extraño, dispuesto a irritar al usuario como hizo Apple con el MacOs X, Microsoft con el Vista que nos quieren imponer a la fuerza, los últimos Pinnacle que van de mal en peor y los últimos Tomb Raider que han perdido la magia de antaño.

Un monstruo del siglo XXI

JOSEF FRITZL
el carcelero de Amstetten

Si hubiera escrito una historia tan truculenta como la del austriaco Josef Fritzl ningún editor me la hubiera editado por considerarla irreal. Los productores me habrían acusado de fantasioso, de no vivir en la realidad. Pero se equivocan, ningún guionista, ningún novelista es capaz de inventarse una situación tan terrorífica como la aparecida en todos los medios informativos, un caso que no es ninguna excepción porque muchos casos parecidos se dan en el mundo real y que no son descubiertos por la policía.
Parece mentira que este monstruo haya vivido 24 años con su mentira convirtiendo la vida de su hija Elizabeth y los seis hijos-nietos habidos con ella en un auténtico infierno. Una mentira que todo su entorno se haya creído tomándole por una persona honorable.
Muy triste e indignante lo que he leído en la prensa.

PD. 30 de abril 2008: Más noticias increíbles. La madre no sabía que su hija vivía en su misma casa encerrada en el sótano, se reencontraron en el hospital.

Más sobre el culebrón. A ese individuo le tienen que aislar en la cárcel porque los demás presos le quieren linchar. Me recuerda el caso de Enriqueta Martí que fue asesinada por las propias presas en la prisión en la que fue encerrada.

Dice la TV que tal vez le caigan sólo 15 años por sus atrocidades. Uno duda de que vea la libertad al cabo de ese tiempo.

Películas olvidadas

EL MARIDO DE LA AMAZONA

Katharine Hepburn

Hay una película que no hay forma de encontrar. Se trata de El marido de la amazona del año 1933 con Elissa Landi. Está basado en la antigua leyenda de las amazonas y en una obra de teatro que lanzó a la fama a Katharine Hepburn, hasta entonces una desconocida.
Es curioso pero la Herpburn ha pasado a la historia del cine, pero Elissa Landi no. La vimos en El signo de la cruz de Cecil B. De Mille pero su estrella se apagó pronto. No tuvo mucha suerte, pero era una señora muy atractiva y grata de ver.

Épica china

CATORCE AMAZONAS

En 1972 se estrenó una película de los Shaw Brothers, productora en moda en aquel tiempo por sus producciones de artes marciales, Catorce amazonas del realizador Ching Gong. Se trataba de una superproducción inusual en la época que se ha convertido en un clásico del cine épico.
Al principio vemos la derrota del general Yang a manos de invasores extranjeros que destruyen todo el ejército y su inútil petición de ayuda.
Las viudas del general y de todos sus oficiales, de la misma familia, tomarán el mando de una armada de mujeres más tropas regulares. Todas ellas, las catorce amazonas que alude el título, son grandes expertas en artes marciales. La más joven (Lily Ho que entonces me atrajo especialmente) es todo un hallazgo y se convirtió en uno de los personajes preferidos.
Algunos defectos tal vez en la banda musical, pero el ritmo era trepidante y destacaba sobretodo ese concepto del valor característico del cine chino. Hace algunos años la Disney nos ofreció Mulan, basada en otra leyenda china, en el que una mujer acude a la guerra en sustitución de su padre anciano a pesar de que estaba prohibido y era considerado un delito.
Las amazonas de este título ya clásico tienen que soportar las burlas de las autoridades imperiales pero finalmente acaban triunfando y ganándose el respeto de quienes las despreciaron. Una victoria muy costosa en vidas.
Recientemente la película ha sido remasterizada y reestrenada en Cannes, distribuyéndose en DVD añadiéndoles 20 minutos de metraje que entonces habían sido amputadas. Visto ahora aún guarda su encanto, destacando algunas secuencias crueles por parte de los malvados invasores que se ensañan con sus prisioneras.
Volver a revisar esta cinta es una experiencia gratificante, su ritmo no decae y sus dos horas incluso se hacen cortas. Un buen ejemplo de cine épico que debería ser revisado.

Lily Ho

El héroe épico nos dice adiós

ADIOS A CHARLTON HESTON

Linda Harrison y Charlton Heston en "El planeta de los simios"

Aún no se han pagado los ecos de la desaparición del gran Richard Widmark y del espléndido guionista Rafael Azcona, este domingo 6 de abril despertamos con la triste noticia de la muerte de uno de los grandes mitos del cine: Charlton Heston.
En los últimos años había sido puesto en la picota por presidir una asociación de defensa del rifle. Vivimos en una sociedad hipócrita en que nos quejamos de la falta de libertad de pensamiento y atacamos a quien piensa lo que no nos interesa. Por lo que a mí respecta hay ideologías mucho peor que las mentadas de Heston y nadie se rasga las vestiduras por ellas.
Pero no voy a hablar de esos temas sino de cine. Heston fue el protagonista de numerosas películas que han significado mucho en mi vida. El planeta de los simios (la versión clásica), El señor de la guerra, El Cid, Los diez mandamientos, Ben-Hur, Hasta que el destino nos alcance, 55 días en Pekín, Sed de mal, El tormento y el extasis y otras. La lista es larguísima, pero las mencionadas son títulos que me marcaron profundamente y que han significado mucho en mi vida cinéfila.
Su pérdida ya era esperada, hace seis años anunció que padecía Alzheimer y por lo tanto su fin estaba ya próximo. En los últimos años le veíamos en papeles esporádicos y cortos, pero siempre conservó su dignidad.
Su mejor época fue en los años sesenta con sus personajes épicos como El Cid, Moises y Judah Ben Hur que marcaron toda su carrera. Heston tenía mucha presencia aunque malas lenguas le acusaban de ser un completo narcisista. El señor de la guerra no es uno de sus títulos famoso pero para mí fue unos de mis favoritos.
Hoy nos ha dejado para siempre, es ley de vida, pero sus películas han quedado dejando un importante patrimonio cinematográfico a sus espaldas.

En el remake de "El planeta de los simios", Heston realizó un interesante cameo

En DVD

EL ORFANATO

Anteayer me pasé por un importante centro comercial para adquirir algún DVD y me encontré con El orfanato, la exitosa película de J. A. Bayona. Tanto leer sobre ella caí en la tentación de adquirirla y así conocerla ya que no la vi en las salas por serme imposible acudir a ellas.
La película está muy por encima de la media de cine español que, por costumbre, tiene muy mal cartel en nuestro propio país y no me extraña. Todo lo contrario, esta obra de Bayona se distingue por su excelente factura y es la mejor cinta española que he visto en muchos años (no contando algunos títulos clásicos vistos en DVD recientemente), muy superiores a los almodóvares y arandas de rigor.
Destaca su atmósfera de suspenso, muy bien lograda, y una acertada dirección de actores, destacando la excelente Belén Rueda como protagonista y en papeles secundarios reencontramos a Geraldine Chaplin y Blanca Martínez (con quien coincidí en Más allá de la muerte).
El tema está escogido con inusual inteligencia. Al contrario de El laberinto del fauno que se pierde en un inútil e inoportuno conflicto político, El orfanato se centra en su clima opresivo, claustrofóbico, y en su inquietante atmósfera sin recurrir a vacuos efectismos. La trama se apoya en el personaje central y en la interpretación de Belén Rueda.
Una grata sorpresa pues y un oasis enmedio de un desierto de nulidad.